定居上海的91岁越南归侨、版画家张嵩祖近日在接受中新网采访时分享了他的艺术人生。他认为，即使在人工智能时代，新技术也能与传统版画艺术巧妙结合，并鼓励年轻艺术家突破思维定势，拓展传统艺术的创作边界。

张嵩祖于1935年出生于广州，3岁时移居越南。他回忆起在越南侨校的学习经历，条件艰苦，课程有限，防空警报是家常便饭，师生常常需要紧急避入防空洞。在语文课上，他对“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”的感悟，让他深刻理解了国家命运的起伏。音乐课上，老师讲述的中国人民抗日斗争的英勇事迹，让他学会了《大刀进行曲》等抗日歌曲。

年少时，张嵩祖对外婆口中的“唐山”充满好奇，立下了回国寻根、报效祖国的志愿。

抗战胜利后，张嵩祖回到广州求学，青年时期投身军旅，后前往朝鲜战场。在战争年代，版画因其强大的传播力和感染力，成为宣传思想、凝聚人心的重要媒介，这让他与版画艺术结下了不解之缘。退伍后，他进入中央美术学院华东分院版画系深造，之后长期致力于美育工作，曾在华东师范大学等高校任教，并于1996年荣获中国版画界的最高奖项——“鲁迅版画奖”。

张嵩祖的版画作品题材广泛，包括时代人物肖像、工业发展景象、个人乡愁记忆，以及结合时代思潮创作的反思性作品。在创作人物肖像时，他注重深入沟通和细节打磨，力求作品既有写实功底，又不失精神温度。

在艺术创作上，张嵩祖坚持新兴版画黑白分明、凝练有力的风格。他强调：“生活是版画的灵魂，脱离现实的创作终将失去生命力。”同时，他也积极拥抱AI、3D打印等新技术，以现代科技赋能传统版画。

在数十年的美育工作中，张嵩祖形成了一套开放创新、因材施教的独特教学体系。他一方面强调素描写实基础，要求学生精确还原物象结构；另一方面鼓励学生在写实基础上融入个人审美和独立思考。例如，他引导学生利用树叶、竹片、鸡毛等日常物品蘸取油墨进行拓印，让学生直观感受“万物皆可入画”，从而打破固有的创作思维。

如今，即便已退休多年，张嵩祖仍积极与学生交流，关注青年一代的艺术新思路。许多研究生慕名登门求教，新老艺术思想的碰撞常常激发新的创作灵感。张嵩祖寄语后辈，版画创作的关键在于“有感而发、不厌其烦、敢于推倒重来”，唯有执着坚守才能创作出精品。

听闻张嵩祖的事迹后，青年侨胞凌嘉绮表示，张嵩祖“刻刀在手，火种在心”的精神状态令人感动。她认为，张嵩祖最宝贵的不仅是艺术成就，更是永不设限的人生态度。她总结道，老一辈侨胞的故事对于新时代具有重要意义，它们并非怀旧的终点，而是迈向未来的起点。